© ΑΠΑΓΟΡΕΥΕΤΑΙ η αναδημοσίευση και αναπαραγωγή οποιωνδήποτε στοιχείων ή σημείων του e-περιοδικού μας, χωρίς γραπτή άδεια του υπεύθυνου π. Παναγιώτη Καποδίστρια (pakapodistrias@gmail.com), καθώς αποτελούν πνευματική ιδιοκτησία, προστατευόμενη από τον νόμο 2121/1993 και την Διεθνή Σύμβαση της Βέρνης, κυρωμένη από τον νόμο 100/1975.

ΘΕΜΑΤΙΚΑ ΕΝΘΕΤΑ. Ό,τι νεότερο εδώ!

Δευτέρα, 20 Φεβρουαρίου 2017

Υπαινικτικός και κατα-νυκτικός ο ζωγράφος Χρήστος Μποκόρος στο Μουσείο Μπενάκη

Πήγε, είδε και φωτογράφισε ο Ιωάννης Πορφύριος Καποδίστριας | 19.2.2017 




















Μποκόρος 
Όψεις αδήλων

Ζωγραφική μαρτυρία μιας διαδρομής αυτογνωσίας από τη μαθητεία στο πραγματικό ως τους πειρασμούς του αόρατου κι από ‘κει, στα στοιχειώδη αγαθά μιας λιτής ευημερίας. Ζητούμενο, να λάβει πνευματική ουσία η θνητή ύλη, η ήδη φθαρμένη από τη βιοτική μέριμνα και τη χρήση του χρόνου. Να ορθωθεί νόημα αθανασίας στην παράσταση του εφήμερου, με τη βαθειά πεποίθηση ότι ένα φωτεινό παραπέτασμα στο χάος είναι η ζωγραφική, και «ὂψις ἀδήλων τά φαινόμενα».


Οριοθετώντας (συν)αιθήματα με γεωμέτρη την Όπυ Ζούνη στο Μουσείο Μπενάκη

Πήγε, είδε και φωτογράφισε ο Ιωάννης Πορφύριος Καποδίστριας | 19.2.2017





















Όπυ Ζούνη
Τάξη στο Χάος / Ordo ab chao

Στην έκθεση παρουσιάζεται το έργο της γνωστής εικαστικού Όπυς Ζούνη (1941-2008).

Το εκθεσιακό αφιέρωμα του Μουσείου Μπενάκη στα 50 περίπου χρόνια δημιουργίας της εικαστικού (1960-2008), είναι μια αναδρομή, συμπεριλαμβάνοντας κάποια αντιπροσωπευτικά δείγματα από το ευρύ φάσμα της καλλιτεχνικής της πορείας. 

Η έκθεση χωρίζεται σε δέκα ξεχωριστές ενότητες, ακολουθώντας θεματικά και χρονολογικά την εικαστική της διαδρομή. Περιλαμβάνει έργα ζωγραφικής, γλυπτικής, κατασκευές, objets trouvés, κολλάζ, εγκαταστάσεις. 

Την παρουσίαση συμπληρώνει και μία εγκατάσταση-video οκτώ λεπτών, με τίτλο Κίονες-Σκιές, και εικόνες παρμένες από τα τέσσερα στοιχεία της φύσης: γη, αέρα, νερό, φωτιά, όπου διατρέχουν τη θεματογραφία της, δομώντας και αποδομώντας τις συνθέσεις των έργων της. 

Η Όπυ Ζούνη υπήρξε μια από τις σπουδαιότερες εκπροσώπους της μεταπολεμικής γεωμετρικής αφαιρετικής τέχνης και της νέο-κονστρουκτιβιστικής λογικής του δεύτερου μισού του 20ού αιώνα. Έχοντας διπλή πολιτιστική κληρονομιά (Ελληνική-Αιγυπτιακή), με έντονη κλασική παιδεία, υιοθετεί ταυτόχρονα τη γεωμετρική δομή, την αφηρημένη μαθηματική σκέψη αλλά και τις μοντέρνες αντιλήψεις για την τέχνη που γνώρισε στα πολυάριθμα ταξίδια της στο εξωτερικό. Επίκεντρο της έρευνάς της υπήρξε ο νοητικός και ταυτόχρονα συναισθηματικός χώρος, ο γνωστός μας φυσικός χώρος. Στο έργο της Όπυς Ζούνη η τέχνη και η επιστήμη είναι άρρηκτα συνδεδεμένες. Η επιστήμη σημαίνει γι’ αυτήν την έρευνα της πραγματικότητας ενώ η τέχνη την έκφραση της ομορφιάς. Χρησιμοποιεί τη γεωμετρία σαν τη πόρτα από τον υλικό κόσμο στον πνευματικό και δημιουργεί μια εικονική πραγματικότητα χρησιμοποιώντας την Αναγεννησιακή προοπτική ελεύθερα, με ένα ή περισσότερα σημεία φυγής. Ακροβατεί ανάμεσα στο όνειρο, τη φαντασία και την πραγματικότητα, τη λογική και την ευαισθησία, την επιστημονική μαθηματική προσέγγιση και τον αυθορμητισμό. 

Επιμέλεια έκθεσης: Ελένη Αθανασίου

Κυριακή, 19 Φεβρουαρίου 2017

Παραμονεύοντας τον Γιάννη Τσαρούχη αυτοβιογραφούμενο στο Μουσείο Μπενάκη

Πήγε, είδε και φωτογράφισε ο Ιωάννης Πορφύριος Καποδίστριας | 19.2.2017




















Γιάννης Τσαρούχης 
Εικονογράφηση μιας αυτοβιογραφίας. Δεύτερο Μέρος (1940-1989)

Η έκθεση πραγματοποιείται στο πλαίσιο των θεματικών παρουσιάσεων του υλικού της συλλογής του Ιδρύματος Γιάννη Τσαρούχη, το οποίο φιλοξενείται από το Μουσείο Μπενάκη από τον Νοέμβριο του 2012 στο κτήριο της οδού Πειραιώς.

Η θεματική «Εικονογράφηση μιας αυτοβιογραφίας» οργανώθηκε να παρουσιαστεί σε δύο μέρη, το πρώτο εκ των οποίων παρουσιάστηκε από Οκτώβριο 2013 έως τον Ιούλιο του 2014 και αφορούσε την περίοδο 1910-1940. 

Το δεύτερο μέρος παρουσιάζει την ιστορία της ζωγραφικής του Γιάννη Τσαρούχη μέσα από χρονολογικές ενότητες, αναπλάθοντας το περιβάλλον που έζησε και τις επιρροές που δέχθηκε από αυτό. 

Ο επισκέπτης ξεκινώντας από τα χρόνια της κήρυξης του πολέμου, το 1940, ακολουθεί τον Γιάννη Τσαρούχη στο Αλβανικό μέτωπο, στην Αθήνα της κατοχής και στις δύσκολες μέρες του εμφυλίου. Μέσα από τα έργα του θα περιδιαβεί τις δεκαετίες που θα ακολουθήσουν, ανακαλύπτοντας τον δρόμο που παίρνει η ζωγραφική του, τις επιρροές, τις γνωριμίες, τις συναναστροφές και τους συνεργάτες του. Θα συναντήσει πρόσωπα όπως ο Ιόλας, ο Αλέξης Μινωτής, η Μαρία Κάλλας, ο Μάνος Χατζηδάκις, η Lila de Nobili και πολλούς άλλους, σε μία περιήγηση με ξεναγό τον ίδιο τον ζωγράφο, μέσα από αποσπάσματα κειμένων του ιδίου, καθώς και πλούσιο φωτογραφικό υλικό. 

Επιμέλεια έκθεσης: Νίκη Γρυπάρη 
Σχεδιασμός: Λίλη Πεζανού

Ομιλία για τις πτυχές της κοινωνίας στην αρχαία Κέρκυρα


Το Δ.Σ. της Εταιρείας Κερκυραϊκών Σπουδών
σας προσκαλεί στην ομιλία της αρχαιολόγου, επίτιμης διευθύντριας αρχαιοτήτων,
κ. Κατερίνας Κάντα-Κίτσου, με θέμα: 
Πτυχές της κοινωνίας στην αρχαία Κέρκυρα
που θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 22 Φεβρουαρίου 2017 και ώρα 20.00
με προβολή εικόνων
στην αίθουσα εκδηλώσεων του Μουσείου Σολωμού.

Το "Κέικ" του Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη, από το "Θέατρο τση Ζάκυνθος" στον Αυριακό Μπανάτου εν Ζακύνθω


Βαγγέλη Χατζηγιαννίδη: Κέικ

18 Φεβρουαρίου έως 19 Μαρτίου 2017
Πέμπτη έως Σάββατο στις 9.30 μ.μ. και Κυριακές στις 7.00 μ.μ.

στον ΑΥΡΙΑΚΟ Μπανάτου εν Ζακύνθω

ΠΡΕΜΙΕΡΑ: Σάββατο 18 Φεβρουαρίου 2017, 9.30 μ.μ.

Με τους: Ανδρέα Ανδρεόπουλο, Νίκο Σκουλά, Αγγελική Σούλη, Γιώργο Μαυρία.

Σκηνοθεσία: Νίκος Σκουλάς
Σκηνικά – Ενδυματολογία: Θάλεια Ξενάκη / Μουσική: Διονύσης Μπουκουβάλας
Στίχοι: Αθανασία Γιασουμή / Φωνή: Χριστίνα Κωνσταντίνα Κουσουνή
Βοηθός σκηνοθέτη: Τόνια Κακολύρη / Φώτα-ήχος: Ηλίας Θεοδόσης, Νίκος Μίχος
Φωτογραφίες: BeyondMyEyes Studio

Παραγωγή: Θέατρο τση Ζάκυνθος

Ένα διαμέρισμα. Τέσσερις διαφορετικοί χαρακτήρες. Μια σακούλα σκουπιδιών που πετιέται από κάποιο μπαλκόνι στο δρόμο. Η ατμόσφαιρα γίνεται όλο και πιο έντονη, καθώς οι ανασφάλειές τους βγαίνουν σιγά-σιγά στην επιφάνεια.

Ο διαχειριστής, μια εκκεντρική συγγραφέας, ένας ιδιόρρυθμος ιδιοκτήτης και ένας αλλοδαπός αδιευκρίνιστης καταγωγής, συνειδητοποιούν ότι τελικά κανείς μας δεν είναι τόσο διαφορετικός απ’ όσο θέλουμε να πιστεύουμε.

Ο Βαγγέλης Χατζηγιαννίδης, από τους πιο αξιόλογους νέους θεατρικούς συγγραφείς, δίνει με το Κέικ ένα έργο σύγχρονο και προσωπικό. Αφαιρετική γραφή, με συνεχείς ανατροπές και υπόγεια σκιαγράφηση των χαρακτήρων, που τονίζει αναπάντεχες πτυχές τους.

Σάββατο, 18 Φεβρουαρίου 2017

Αγουροξυπνημένο πρωί στην Chioggia του Veneto της Ιταλίας {5ο μέρος}

Ταξίδεψε και φωτο-αποτύπωσε ο π. Παναγιώτης Καποδίστριας 












Παρασκευή, 17 Φεβρουαρίου 2017

Πέθανε ο ο ζωγράφος και γλύπτης Γιάννης Κουνέλλης


Πέθανε ο ο ζωγράφος και γλύπτης Γιάννης Κουνέλλης στη Ρώμη σε ηλικία 81 ετών. 

Οι κριτικοί τέχνης τον θεωρούσαν έναν από τους κορυφαίους εκπροσώπους της «Arte Povera», που παρουσιάστηκε με αυτό το όνομα για πρώτη φορά από τον Ιταλό τεχνοκριτικό Τζερμάνο Τσελάντ.

Ο Γιάννης Κουνέλλης γεννήθηκε στις 23 Μαρτίου 1936 στην Πειραιά και από την δεκαετία του 1950 είχε επιλέξει ως τόπο παραμονής του την Ιταλία, όπου σπούδασε στην Ακαδημία Καλών Τεχνών. Αργότερα ήταν καθηγητής στην Ακαδημία Καλών Τεχνών του Ντίσελντορφ.

Ήδη από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 εμφανίστηκε στον χώρο της σύγχρονης τέχνης με ένα ιδιότυπο, πολύ προσωπικό πλαστικό λεξιλόγιο που αρχικά προέβαλε ως κωδικοποιημένη γραφή, υπό τη μορφή γραμμάτων και εξισώσεων, και κατέληξε στη συνέχεια στη δημιουργία εικόνων αποτελούμενων στο πιο πρόσφατο βιομηχανικό-αστικό παρελθόν. Εχει παρουσιάσει πλήθος εκθέσεων, κυρίως στο εξωτερικό.

Το 2005 το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης τον τίμησε με τη διάκριση του επίτιμου διδάκτορα στο Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών της Πολυτεχνικής Σχολής για το σπουδαίο εικαστικό έργο του, τη διεθνή του παρουσία και τη θέση του μεταξύ των σημαντικότερων προσωπικοτήτων του μοντερνισμού.

Το μήνυμα του πρωθυπουργού

«Άλλη μια μεγάλη απώλεια για τον πολιτισμό μας. Ο θάνατος του Γιάννη Κουνέλλη απόψε, μας αφήνει πιο φτωχούς. Συλλυπητήρια στους οικείους του» έγραψε ο πρωθυπουργός Αλέξης Τσίπρας στο Twitter.

πηγή: ΔΟΛ









Πέμπτη, 16 Φεβρουαρίου 2017

Πέθανε ο διάσημος ζωγράφος Δημήτρης Μυταράς


Την τελευταία του πνοή άφησε την Πέμπτη σε ηλικία 83 ετών ο Δημήτρης Μυταράς, ένας εκ των σπουδαιότερων σύγχρονων Ελλήνων ζωγράφων.

«Αν βγάλεις τον Μυταρά από την ελληνική ιστορία της τέχνης, τότε καταλαβαίνεις ότι θα μείνει φτωχή» έχει δηλώσει για τον σημαντικό ζωγράφο Δημήτρη Μυταρά η διευθύντρια της Εθνικής Πινακοθήκης, Μαρίνα Λαμπράκη Πλάκα.

Ο Δημήτρης Μυταράς γεννήθηκε στη Χαλκίδα τον Ιούνιο του 1934. Σπούδασε ζωγραφική στη Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών (1953-1958), έχοντας καθηγητές τον Γιάννη Μόραλη και τον Σπύρο Παπαλουκά. Συνέχισε σπουδές στη σκηνογραφία στην «Ecole Superieure des Arts Decoratifs» καθώς και εσωτερική διακόσμηση στη «Metiers d'Art» στο Παρίσι (1960-1964) με υποτροφία του Ι.Κ.Υ.

Το 1975 εκλέχθηκε καθηγητής της ΑΣΚΤ. Έργα του έχουν εκτεθεί στην Αθήνα, σε ατομικές εκθέσεις στις γκαλερί «Ζυγός», «Άστορ», «Μέρλιν», αίθουσα Τέχνης (Θεσσαλονίκη), καθώς επίσης και στη Μπολόνια, Φλωρεντία, Ρώμη, Γένοβα κ.ά.. To Μάρτιο του 2008 εξελέγη τακτικό μέλος της Ακαδημίας Αθηνών.

Σημειώνεται ότι τα τελευταία χρόνια ο Δημήτρης Μυταράς αντιμετώπιζε σοβαρά προβλήματα με την όρασή του, την οποία είχε χάσει κατά 90%.

πηγή: ΔΟΛ











Τετάρτη, 15 Φεβρουαρίου 2017

Βενετσιάνικος περίπατος στα πέριξ του Rialto {4}

Ταξίδεψε και φωτο-αποτύπωσε ο π. Παναγιώτης Καποδίστριας 












Follow by Email

Παρουσιάστηκε σφάλμα σε αυτό το gadget

Οι πιο αναγνώστες μας Αναγνώστες

Related Posts with Thumbnails